martes, 28 de febrero de 2017

La visión personal de la guerra según Goya

Francisco Goya vive la guerra en directo dejándole secuelas que influyen en su pintura. Realiza “Los desastres de la guerra”, colección de 82 obras, estas obras son una denuncia hacia las terribles consecuencias sociales durante y posteriores a la guerra entre españoles y franceses.

 Este pintor nos representa la guerra día a día, a través, de la obra anterior, que la clasificamos de la siguiente forma:

 - La primera parte: (1-47) los temas están relacionados con la tortura y la pena de muerte de la guerra.

 - La segunda parte (48 a 64) trata sobre las consecuencias que ha dejado la guerra como por ejemplo el hambre, la pobreza, la crisis económica…

- La tercera parte (65 a 82), se refieren al periodo tras el regreso de Fernando VII.

En esta colección de obras, principalmente podemos apreciar el horror y crueldad de la guerra de la Independencia en España, independientemente del resultado y del bando en el que se producen.

"Los desastres de la guerra"

Los desastres de la guerra, son 82 obras realizadas por Francisco de Goya, realizadas entre los años 1810 y 1815. En ella se plasman el horror y crueldad de la guerra de la Independencia en España.

 -  Figura 1. Grabado número 2 Con razón o sin ella.

En este retrato podemos observar que varios soldados franceses se disponen a fusilar a varios españoles. A la derecha el ejército de Napoleón, bien preparado con armas, se encuentran de espaldas, sin poder observar su rostro de esta forma intenta reflejar que eran como máquinas de matar. A la izquierda, los españoles, representados por gente popular. armados con navajas y palos, en este caso si que podemos apreciar su rostro, donde nos plasma la trágica expresión de la muerte y el sufrimiento humano . En segundo plano podemos apreciar las batallas entre populares españoles con su armamento simple y el ejército francés totalmente cualificado.


 -  Figura 2. Grabado número 3 Lo mismo.

  
 En esta segunda figura, nos vuelve a plasmar una lucha entre españoles y franceses. Donde un patriota con rostro enloquecido está apunto de dar un hachazo mortal, a un soldado francés, totalmente indefenso, que intenta defenderse con el brazo izquierdo inútilmente. En segundo plano podemos apreciar un español encima de un soldado de Napoleón que va ser apuñalado con una pequeña navaja.





 -  Figura 3. Grabado número 7 ¡Qué valor! 




En la figura numero tres, podemos observar a una mujer disparando un cañón, seguramente contra el ejército francés. Bajo de sus pies varios cuerpos sin vida de patriotas españoles. En esta obra Goya representa la participación de la mujer en el campo de batalla.








-  Figura 4. Grabado número 19 Ya no hay tiempo. 


En la figura 4, la mujer vuelve a ser la protagonista. En esta obra se aprecia lo que sufrían las mujeres desprotegidas ante el enemigo. Las violaciones y vejaciones a las que eran sometidas son reflejadas por el pintor.

LA GUERRA DE INDEPENDENCIA

A finales del siglo XVIII la relación entre España y Francia empeoró, a causa de la ambición y los intereses económicos. A pesar de la alianza que mantenían contra Inglaterra (Tratado de San Ildefonso). 

 Napoleón, y su deseo imperialista, quería alcanzar el dominio del Mediterráneo. Para impedirlo se firma el tratado de Fontainebleu consistía en la invasión y posterior reparto de Portugal, antiguo aliado de Inglaterra. El ejército francés ocupó Portugal, y las tropas francesas ya tenían el camino libre en territorio español, que provocó la ruina. 

 España no atravesaba su mejor momento, se había producido el motín de Aranjuez, por el cuál había asumido al trono Fernando VII que arrebató el trono a su padre Carlos IV. Napoleón aprovechó la oportunidad y reunió a padre e hijo en Bayona, donde se produjo “la farsa de bayona”, que finalizó con José Bonaparte, hermano de Napoleón, siendo la autoridad en territorio español. 

El 2 de mayo de 1808, el pueblo español, inició la resistencia, levantándose en armas contra la Francia usurpadora, dando lugar a la lucha guerrillera, el pueblo de Madrid fue declarado rebelde.


 El 15 de junio de 1808, se considera legítimo el mando de José I, la Junta General del Principado de Asturias, a la que luego se le sumaron Cantabria, Galicia y León, se unieron contra el poder francés, solicitando la ayuda británica. 

 A pesar de la facilidad que Napoleón había imaginado, pronto empezaron los problemas, la primera derrota en Bailén, contra el ejército español, demostró las debilidades del ejército francés en batalla. Napoleón se puso al frente de la lucha, con un ejército entrenado , el 5 de diciembre consiguió entrar en Madrid. 

 Los ingleses acudieron en defensa de España y Portugal. Napoleón regresó a Francia, por la amenaza austriaca, dejando en España la campaña en manos de Soult, imaginando que estaba ya controlado. 

Pero Napoleón no contó con la fuerza popular, las guerrillas. En 1812, los franceses debieron iniciar la campaña a Rusia, por lo cuál retiraron parte de sus fuerzas de la Península. 

 Entre 1812-1813 los franceses fueron derrotados, primero en Salamanca y Arapiles, finalmente tuvieron que retirarse tras las derrotas de Vitoria y San Marcial. 

 Por el Tratado de Valençay, firmado el 11 de diciembre de 1813, Fernando VII recuperó el trono español.

"La rendición de Bailén" vs "Y son fieras"

"La rendición de Bailén" es la obra más importante del pintor español José Casado de Alisal, realizada en 1864.Inspirada en la obra de Diego Velázquez “La rendición de Breda” (Las lanzas). La obra representa la primera victoria de las tropas españolas frente los ejércitos franceses durante la guerra de Independencia (1808-1814), concretamente la capitulación y rendición del ejercito francés en las cercanías de Bailén (Jaén). A la izquierda del retrato, el general Castaño, realiza un saludo respetuoso a los generales franceses, quitándose el bicornio (sombrero) a su espalda, el ejercito español, compuesto por militares y guerrilleros del pueblo. A la derecha los generales franceses Dupont y Gobert , con actitud seria y orgullosa, responden al general español abriendo los brazos de esta forma demuestran sumisión total. De fondo podemos apreciar una paronímica de las consecuencias del campo de batalla.

"Y son fieras", es una de las obras de Francisco de Goya de la serie desastres de la guerra. En la imagen podemos observar cuatro mujeres que están siendo participes de la guerra de la Independencia, haciendo referencia a la participación valerosa de la mujer en la guerra (1808-1814), vemos que una de ellas sujeta a su hijo con un brazo y con el otro sujeta una lanza. Es una de las imágenes negras de goya, donde destaca el dolor y el sufrimiento. De las cuatro mujeres que observamos tres de ellas están combatiendo y una está tirada en el suelo; dos de ellas están luchando con los soldados, están clavándole una pica. Hay tres hombres, dos de ellos están siendo apuñalaos por las dos mujeres y el tercero está apuntando a la mujer que apuñala a su compañero. Hay un grupo de personas amontonado en el suelo. Una de las mujeres, la que está al fondo está de pie y sostiene con los brazos en alza como una piedra, justo a su lado está la otra mujer luchado con el soldado. Observamos como en el primer plano las figuras son de color blanco y las figuras del fondo son más oscuras.

                                                           DIFERENCIAS.
 La primera obra en ser publicada fue la de Francisco de Goya, dotada en 1808 donde podemos ver la crueldad que se vive en la guerra, en este caso en concreto la guerra de la independencia (1808-1814) donde Goya quiso expresar el terror y horror de la guerra que él vivió de primera mano por eso es conocida como obra negra. A destacar la importancia de la mujer en la guerra como guerrilleras del pueblo.

 La obra de José Casado de Alisado fue publicada 50 años después de la guerra, nos intenta reflejar la heroicidad del ejército español tras conseguir la primera victoria ante el ejército francés. En ella observamos, que por el contrario que Goya no tiene importancia la mujer en la guerra, en este caso tampoco se quiere hacer reflejo al horror y crueldad vividos en época de guerra.